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トライアローグ 語らう20世紀アート
      
「トライアローグ 横浜美術館・愛知県美術館・富山県美術館 20世紀西洋美術コレクション」展公式図録
20世紀西洋美術コレクションの名品が集結！ ピカソ、クレー、ミロ、ダリ、マグリット、ポロック、ウォーホル、ボルタンスキー、リヒターなど、70作家123作品をフルカラー収録。全作品解説付き、300ページ超の充実の内容です。 （１）1980年代前後に開館した３つの公立美術館のコレクションを概括し、日本の美術館における西洋美術収集の軌跡をたどるとともに、これまでの西洋美術史観やコレクションのあり方を問い直す。 （２）３館が共通して所蔵するアーティスト９人にフォーカスしたコラムも。 （３）1900年代を「30年区切り」で再考することで、20世紀美術の新たな諸相が浮かび上がってきます。 ＊展覧会出展作品を全て収録 ＊一部バイリンガル ＊日本における西洋美術コレクションの歴史を振り返る論考、鼎談、リレー書簡 ＊山口つばさ「ブルーピリオド」番外編収録 ＊帯は３種（＊オンラインショップでは帯のご指定はできかねますのでご容赦ください） |
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Pastel（通常版・サインなし）
はじめてのパステル画、はじめての風景 ーー画家・坂口恭平、第二章開幕。
個展チケット即完売、各界著名人注目、著者SNSで話題沸騰のパステル画集第一弾がついに刊行。 畑へと向かう道、江津湖、有明海、そして光と影、色彩、温度、空気……世界を徹底的に観察して描き切ったパステル画を厳選して収録。 2020年4月から8月までの風景の記録であり、坂口恭平の変化の記録。 ===================================== 僕にはないが、坂口恭平には絵を描く資格がある。 ーー会田誠（美術家） 遠くて近いあの日の光 目に映るすべてがあたらしかった。 ーー川内倫子（写真家） ===================================== |
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デザイン偉人伝
グラフィック・デザインの道を切り拓いた16人の偉人たち！
「デザイン」という言葉が生まれる以前からデザインの偉業は成されていた！トリミングの達人・俵屋宗達、オールオーバーの先駆者・モネなど、偉人たちの手法や着想のヒントを時代背景とともに解き明かす。目からウロコのデザイン史！ 本の基本構造をつくったアルド・マヌーツィオ 1450?〜1515 「アルド・マヌーツィオは、イタリア、ヴェネツィアの出版社兼印刷所アルドゥス工房の主宰者。一五、一六世紀の印刷の隆盛は、それまで修道院の聖職者が独占していた本を一般民衆に広げたところにあった。アルドはこの先頭に立っていた。アルドは、現代の本の世界では当たり前となっていることを、書籍の基本的構造としてはじめて世に示し、一般化させたのだった。それは、聖職者や王侯貴族のものだった本を一般市民に開放したことともいえる。つまり、気晴らしとしての読書の楽しみを知らしめたのだった」 洗練されたグラフデザインで多くの人びとの命を救ったフローレンス・ナイチンゲール 1820-1910 「フローレンス・ナイチンゲールは『近代看護教育の母』と呼ばれている。ただし、ナイチンゲールの功績はそれだけではない。ナイチンゲールは統計学者としても知られていた。後述するクリミア戦争に看護婦として従軍したときの詳細な看護記録をもとにつくった報告書で、ひと目でわかる円グラフなどを使い、病院改革につながる説得力のある論を展開したのだった。いわばデザインの力で関係者の重い腰を上げさせたのだ」 デザイナーにもっとも必要とされる「選ぶこと」を芸術の域にまで高めたマルセル・デュシャン 1887-1968 「建築、プロダクト、グラフィック、あらゆるジャンルのデザイナーにいえることかもしれないが、その仕事の大半は「選ぶこと」に費やされる。「選ぶこと」は雑然とした状況に秩序を与えることだから、デザイナーは、アート・ディレクター、クリエイティヴ・ディレクターなどとも呼ばれる。この「選ぶ」をアート行為のひとつに加え、「選ぶこと」を至高の位置に押し上げたのがマルセル・デュシャンだった」 ほか、16人の偉人たちが登場！ |
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英語日記BOY 海外で夢を叶える英語勉強法
「英語 独学」Google検索第1位！
累計300万PV！SNS世代の新星が書いた英語学習ブログ待望の書籍化！ お金を掛けずに身近なツールで英語は身につく。英語日記をフル活用した英語学習法を大公開。大学在学中に独自のメソッドで英語を学び、カナダでフリーランスデザイナーになった新井リオが「自分に必要な英語から」効率よく学ぶ方法を伝授。また、学んだ英語を「どう使うか」「海外でどう働きはじめるか」の「使いかた」についても言及。英語の学び方と使いかたの等身大の学びが詰まった一冊。 |
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中国現代美術の道
列強による植民地化がはじまったアヘン戦争から、グローバル化した世界の主役のひとりとして影響力をいやます21世紀初頭まで。中国美術界の最重要人物が描き出す160年間の現代中国美術史決定版。図版多数収録。
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【数量限定サイン本】深夜ポンコツ
涙なんかじゃ終わらない!!
フラワーカンパニーズ鈴木圭介の自意識爆発エッセイ集！ なんだか全力で生きたくなった、生きててよかったって言える日を僕も探したくなった。――山里亮太氏（お笑い芸人） ライブにも行きたくないぐらいに絶望していたあの頃、どうしてもフラカンを生で見たくて、なけなしのお金でチケットを取った。（対談より） ――尾崎世界観氏（ミュージシャン） 暗さが明るさに、汚さが美しさになるような。この世界はなんと生きるに値するものなか説得されてしまう。（対談より） ――角田光代氏（小説家） |
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モワレラマ
魔法のような複雑な形が生まれ、動き、振動する作品集。
2011年「The Most Beautiful Swiss Books」受賞 。スイスの出版社「ラースミュラーパブリッシャーズ」から出版されるアートブックシリーズが累計5万部を超えるロングセラーを記録した倉嶌隆広の最新作品集。「モワレ」効果を利用し、シートをスライドさせることで生まれるモーショングラフィックスのトリックブック。 |
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ビジュアルデザイン1.
神戸芸術工科大学が発信する新ビジュアルデザイン研究誌、創刊！
特集は『D-ZONE』以降の戸田ツトムのエディトリアルデザインを一望する「Tztom Toda Editorial Design 2001-」。ほか、松岡正剛による「鉄斎と山水」、杉浦康平＋宇野亞喜良対談など、デザインという観点から多岐に広がるテーマを収録。 絵を描くこと、文字を書すこと、詩歌を成すこと…これらを一つのこととして愉しみ、また、絵・書・詩歌を分けることなく受け取り味わうことのできた東アジア漢字文化圏の教養と生活文化から、僕等が断絶させられて久しい。 |
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2020年のさざえ堂－現代の螺旋と100枚の絵
太田市美術館・図書館「2020年のさざえ堂——現代の螺旋と100枚の絵」展公式図録
「螺旋」と「さざえ堂」がいざなう巡礼の旅 螺旋構造をもつ仏堂である「さざえ堂」。 異なる手法を用いるアーティスト４名が、「さざえ堂」と「螺旋」を現代の視点から捉え直す。人間の知覚・身体感覚を揺さぶり、現代における信仰の意味、「さざえ堂」の構造・意義に迫っていく壮大な試み。 「百観音巡礼」にならい、100枚の絵の展示に挑む、高橋大輔。 二つの螺旋建造物の差異を、音楽と映像であぶり出す、蓮沼執太。 大規模な絵画によって螺旋空間を構築した、三瀬夏之介。 美術館の中に、物質的な螺旋の迷宮を作りだす持田敦子。 「現代の美術館・展覧会のあり方とは」「他者を受け入れることとは」「美術と信仰の関係性とは」——展覧会のテーマを越え、根源的な問いが立ち現れてゆく。 ◉参加アーティスト 高橋大輔（画家）、蓮沼執太（音楽家・アーティスト）、三瀬夏之介（日本画家）、持田敦子（アーティスト） ◉カラー写真充実 ・展示風景の写真充実 ・高橋大輔「100枚の絵」を全収録 ◉展覧会を多角的に深めるテキスト ・福岡伸一（生物学者）のエッセイ ・北澤憲昭（美術史家）の論考 ・参加アーティストへのインタビュー ・澁澤龍彦「螺旋について」 ほか |
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【三瀬夏之介サイン本・限定20冊】2020年のさざえ堂－現代の螺旋と100枚の絵
太田市美術館・図書館「2020年のさざえ堂——現代の螺旋と100枚の絵」展公式図録
「螺旋」と「さざえ堂」がいざなう巡礼の旅 螺旋構造をもつ仏堂である「さざえ堂」。 異なる手法を用いるアーティスト４名が、「さざえ堂」と「螺旋」を現代の視点から捉え直す。人間の知覚・身体感覚を揺さぶり、現代における信仰の意味、「さざえ堂」の構造・意義に迫っていく壮大な試み。 「百観音巡礼」にならい、100枚の絵の展示に挑む、高橋大輔。 二つの螺旋建造物の差異を、音楽と映像であぶり出す、蓮沼執太。 大規模な絵画によって螺旋空間を構築した、三瀬夏之介。 美術館の中に、物質的な螺旋の迷宮を作りだす持田敦子。 「現代の美術館・展覧会のあり方とは」「他者を受け入れることとは」「美術と信仰の関係性とは」——展覧会のテーマを越え、根源的な問いが立ち現れてゆく。 ◉参加アーティスト 高橋大輔（画家）、蓮沼執太（音楽家・アーティスト）、三瀬夏之介（日本画家）、持田敦子（アーティスト） ◉カラー写真充実 ・展示風景の写真充実 ・高橋大輔「100枚の絵」を全収録 ◉展覧会を多角的に深めるテキスト ・福岡伸一（生物学者）のエッセイ ・北澤憲昭（美術史家）の論考 ・参加アーティストへのインタビュー ・澁澤龍彦「螺旋について」 ほか |